Directions: Define the following terms clearly and comprehensively, including their core connotation, historical background, literary characteristics and academic significance.
2. 辛派词人
4. 金圣叹
5. 今文经学
- 核心定义
辛派词人是指南宋时期受辛弃疾影响，以豪放词风为主要创作特征，题材上聚焦爱国情怀、家国兴亡，风格上雄浑苍凉、慷慨激昂的词人群体，核心代表人物包括陈亮、刘过、刘克庄、刘辰翁等，是南宋词坛豪放派的核心力量。
- 历史背景与创作特征
- 历史背景：南宋偏安江南，北方故土被占，民族危机深重，士大夫阶层爱国热情高涨，辛弃疾 “以词言志” 的创作范式（将报国壮志、壮志难酬的悲愤融入词中）引发广泛共鸣，形成流派；
- 核心特征：
- 题材：以爱国议政、收复失地、批判苟安为核心，较少闺情、咏物等传统题材，如陈亮《水调歌头・送章德茂大卿使虏》以出使为题，抒发民族气节；
- 风格：继承辛弃疾 “豪放雄健” 的词风，语言刚劲有力，善用典故、排比，情感直白强烈，如刘过《沁园春・寄辛承旨》直抒对辛弃疾的敬仰与共同的爱国情怀；
- 功能：突破词 “娱宾遣兴” 的传统功能，将词提升为 “言志议政” 的载体，拓展了词的社会功能与题材边界。
- 学术意义
辛派词人延续并深化了苏轼开创的豪放词风，使豪放词成为南宋词坛的主流风格之一；其爱国主题的创作，赋予词强烈的时代精神与现实关怀，打破了 “词为艳科” 的文体偏见；对后世词坛影响深远，清代陈维崧等阳羡派词人、近代梁启超等爱国词人，均继承了其豪放风格与爱国精神，是中国文学史上 “以文载道” 传统在词体中的重要体现。
- 核心定义
金圣叹（1608-1661），原名金采，字若采，明末清初著名文学批评家、文学理论家，以对《水浒传》《西厢记》等经典名著的评点著称，提出 “六才子书” 说（将《庄子》《离骚》《史记》《杜诗》《水浒传》《西厢记》列为六大经典），是中国文学批评史上 “评点派” 的集大成者。
- 核心文学思想与批评实践
- 文学本质论：提出 “诗者，人心之乐也”，强调文学的审美愉悦功能，反对将文学仅视为教化工具，突破了传统 “文以载道” 的单一文学观；
- 叙事理论：在《水浒传》评点中首次系统提出 “叙事节奏”“视角转换”“伏笔照应” 等叙事技巧，如分析 “武松打虎” 情节的 “缓急相间”，开创了中国古代叙事学的先河；
- 人物塑造论：强调小说人物 “个性鲜明”，提出《水浒传》“一百八人，一百八样” 的人物塑造成就，精准把握人物性格的复杂性与典型性（如林冲的 “隐忍与反抗”、宋江的 “仁义与权术”）；
- 文本评点形式：采用 “夹批 + 回评 + 总评” 的评点体例，将批评融入文本阅读过程，直观呈现阅读体验与文学见解，成为后世小说评点的典范范式。
- 学术意义
金圣叹的文学评点突破了传统文学批评 “重经轻文” 的偏见，将小说、戏曲提升至与经史同等的经典地位；其叙事理论与人物理论，构建了中国古代文学批评的独立体系，对清代毛宗岗评《三国演义》、脂砚斋评《红楼梦》产生直接影响；其 “读者中心” 的批评视角（强调阅读体验与审美感受），与现代接受美学理论存在内在契合，是中国古代文学批评向现代转型的重要桥梁。
- 核心定义
今文经学是指汉代以来，以儒家经典的 “今文经”（汉代通行的隶书书写本）为研究对象，注重阐发经典中的 “微言大义”，结合现实政治阐释义理的经学流派，与侧重文字训诂、名物考据的古文经学相对立，核心代表人物包括汉代董仲舒、何休，清代康有为、梁启超等。
- 历史发展与核心特征
- 汉代兴起：汉武帝时期，董仲舒以《春秋公羊传》为核心，融合阴阳五行学说，提出 “天人感应”“大一统” 等理论，将今文经学与政治统治结合，使今文经学成为汉代官方意识形态；
- 清代复兴：晚清时期，面对内忧外患，今文经学再度兴起，康有为、梁启超借《公羊传》“三世说”（据乱世、升平世、太平世）宣扬变法维新，将经学研究与救亡图存的现实需求结合；
- 核心特征：
- 方法论：不重文字训诂，注重义理阐发，强调经典的 “现实意义” 与 “政治功能”；
- 价值取向：以 “经世致用” 为核心，将经典视为解决现实问题的思想资源；
- 文本范围：核心经典为《春秋公羊传》《尚书》《礼记》等今文经传。
- 学术意义
今文经学构建了儒家思想与政治实践结合的传统，影响了汉代 “罢黜百家，独尊儒术” 的文化政策，塑造了中国古代 “儒表法里” 的政治文化格局；清代今文经学的复兴，为戊戌变法提供了思想武器，推动了传统学术向近代思想转型；其 “经世致用” 的学术精神与 “义理阐发” 的研究方法，对后世思想史、学术史影响深远，是中国传统学术 “通经致用” 精神的集中体现。
Directions: Discuss the following questions in depth, combining specific writers and works, literary theory and historical context. Ensure the logic is rigorous and the content is comprehensive.
- 鲁迅《文学史大纲》说屈原《楚辞》比《诗经》对后世影响要深，请从文体风格等内容与形式方面来说明其成就与对后世的影响。
《楚辞》以屈原《离骚》《九歌》《天问》等为核心，在内容主题与文体形式上均突破了《诗经》的创作范式，形成了独具特色的文学传统，为后世文学提供了全新的创作资源。
- 《诗经》的主题特征：多为集体创作（如国风多为民间歌谣，雅颂多为宫廷乐歌），主题聚焦农事、祭祀、战争、婚恋等日常与公共生活，情感表达克制含蓄，体现 “乐而不淫，哀而不伤” 的中和之美；
- 《楚辞》的主题创新：
- 个体生命意识的觉醒：以屈原为核心，将个人的理想追求、人格坚守、悲愤情怀融入创作，如《离骚》中 “路漫漫其修远兮，吾将上下而求索” 的理想信念，“亦余心之所善兮，虽九死其犹未悔” 的人格宣言，突破了《诗经》的集体叙事，确立了 “以文言志” 的个体抒情传统；
- 题材的拓展：新增 “香草美人” 的象征系统（以香草喻君子品德，以美人喻君主或理想）、“上下求索” 的神游题材（如《离骚》中上天入地的想象）、“家国忧思” 的政治抒情（如《哀郢》中对故国沦陷的悲痛），极大丰富了中国文学的题材库；
- 情感表达的强化：情感奔放强烈，悲愤与执着并存，如《天问》中对天地万物、历史兴亡的 172 个追问，体现了强烈的批判精神与探索意识，打破了《诗经》的含蓄美传统。
- 句式突破：《诗经》以四言为主，句式整齐，节奏明快；《楚辞》以杂言为主，句式长短不一（从三言到十一言），如《离骚》“帝高阳之苗裔兮，朕皇考曰伯庸” 的六言为主、间杂其他句式，节奏舒缓悠扬，更适合表达复杂深沉的情感；
- 语言风格：《诗经》语言质朴自然，多口语化表达；《楚辞》语言华丽瑰丽，善用楚地方言（如 “兮”“些”“只” 等语气词），如《九歌》中 “袅袅兮秋风，洞庭波兮木叶下” 的细腻描写，营造出奇幻瑰丽的审美意境；
- 结构形式：《诗经》多为短章复沓，反复咏唱；《楚辞》形成长篇巨制（如《离骚》全诗 373 句，2490 字），具备完整的叙事线索与情感脉络，确立了中国古代长篇抒情诗的结构范式；
- 表现手法：在《诗经》赋比兴的基础上，强化了 “象征”“想象” 的运用，如《离骚》中 “扈江离与辟芷兮，纫秋兰以为佩” 的香草象征，“忽反顾以游目兮，将往观乎四荒” 的神游想象，构建了奇幻浪漫的艺术风格。
- 屈原 “发愤以抒情” 的创作范式，成为后世文人遭遇挫折时的精神寄托，如司马迁 “《诗》三百篇，大底圣贤发愤之所为作也” 的论述，直接继承了屈原的抒情传统；
- 后世文人在政治失意、理想受挫时，多以《楚辞》为典范，表达怀才不遇的悲愤与人格坚守，如李白 “安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”（《梦游天姥吟留别》）的狂放，杜甫 “安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜”（《茅屋为秋风所破歌》）的忧思，均可见屈原精神的影响；
- 相比之下，《诗经》的集体抒情传统虽为后世文学提供了题材借鉴，但缺乏个体精神的强烈投射，对文人个体创作的精神引领作用弱于《楚辞》。
- 句式与节奏：《楚辞》的杂言句式为汉赋、乐府诗提供了直接借鉴，如汉赋的铺陈排比、句式长短错落，乐府诗的自由灵活，均源于《楚辞》的句式创新；唐代李白、李贺等诗人的歌行体（如《蜀道难》《李凭箜篌引》），延续了《楚辞》的杂言风格与浪漫气息；
- 象征与想象：《楚辞》的 “香草美人” 象征系统，成为中国文学的经典象征模式，如李商隐无题诗中 “春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干” 的象征手法，龚自珍《己亥杂诗》中 “落红不是无情物，化作春泥更护花” 的意象运用，均继承了《楚辞》的象征传统；
- 相比之下，《诗经》的四言句式虽为后世五言、七言诗的源头，但形式相对单一，对后世诗歌体式创新的推动作用不及《楚辞》的杂言体与浪漫形式。
- 《楚辞》开创的 “浪漫主义” 审美风格，与《诗经》的 “现实主义” 风格形成互补，共同构成中国文学的两大审美传统；后世浪漫主义文学创作（如李白的诗歌、《西游记》的奇幻情节、《牡丹亭》的至情想象），均以《楚辞》为精神源头；
- 其华丽瑰丽的语言风格，影响了汉赋的铺张扬厉、六朝骈文的辞藻华美、唐诗的文采斐然，提升了中国文学的语言审美水准；
- 相比之下，《诗经》的质朴自然风格虽为后世文学提供了 “平淡美” 的典范，但在审美风格的丰富性与创新性上，不及《楚辞》对浪漫主义传统的开拓。
上海大学中国古代文学学科注重 “文学与文化的跨学科研究”，《楚辞》的影响不仅体现在文学领域，更渗透到思想文化、艺术创作等多个层面。考生在答题时，可结合本校学者关于 “楚辞与楚文化” 的研究（如楚地巫风对《楚辞》浪漫风格的影响），或参考王国维《人间词话》中对 “楚辞之美” 的评价、闻一多《楚辞校补》的考证成果，进一步提升答案的学术深度。同时，可对比《诗经》与《楚辞》对后世不同文体（如诗歌、散文、小说）的影响差异，更全面地印证鲁迅 “《楚辞》影响更深” 的观点。
以《中国文学史》（袁行霈主编）、《中国文学批评史》（王运熙主编）为核心教材，精读《诗经》《楚辞》、唐宋诗词、明清小说等经典文献，同时掌握 “知人论世”“以意逆志”“文体学” 等核心理论，提升 “文献解读 + 理论阐释” 的能力。
针对名词解释，需涵盖 “定义 + 背景 + 特征 + 意义”；针对分析题，遵循 “核心观点→分论点 + 文本实证→历史影响→学术延伸” 的逻辑，结合具体作家作品、历史背景展开，避免空泛论述；注重梳理文学发展脉络（如词体演变、文学思潮转型），形成系统性知识体系。
备考时可阅读《文学评论》《中国语文》等核心期刊，了解中国文学史研究的最新动态；关注上海大学文学院的研究方向（如古代文学与文献学、文学批评史），将本校学术成果（如学者对明清小说评点的研究）融入答案，增强针对性与专业性。
通过系统利用真题资料和科学的备考方法，考生可高效提升中国文学史专业素养和考博应试能力，助力顺利上岸上海大学博士研究生。
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