2026 年五邑大学 839 设计史论考研真题样题

一、填空题（共 10 题，每题 2 分，共 20 分）

1. 《走向新建筑》一书是现代建筑大师______的代表作。
   • 答案：勒・柯布西耶（Le Corbusier）
   • 解析：勒・柯布西耶是 20 世纪现代建筑运动核心人物，《走向新建筑》提出 “住宅是居住的机器” 等经典理论，主张用工业化理念重构建筑，对现代建筑风格影响深远。本题需准确记忆大师代表作，避免与其他现代建筑师（如格罗皮乌斯）混淆，该考点是现代建筑史高频基础题。
2. 丹麦设计大师______以中国明式家具为参考，结合北欧的实木工艺，设计了 “Y 型” 椅等一系列现代经典作品。
   • 答案：汉斯・瓦格纳（Hans Wegner）
   • 解析：瓦格纳是北欧现代主义设计代表，擅长将传统工艺与现代功能结合，“Y 型椅” 借鉴明式家具的简约线条与实木质感，成为北欧设计 “有机功能主义” 的典范。本题需关联 “北欧设计 + 明式家具借鉴” 的核心特征，该考点是北欧设计史重点，需区分瓦格纳与其他丹麦设计师（如阿恩・雅各布森）的风格差异。
3. 西班牙现代主义大师______设计了一系列有机主义建筑，例如米拉公寓等。
   • 答案：安东尼奥・高迪（Antoni Gaudí）
   • 解析：高迪是西班牙新艺术运动代表，其建筑以自然形态为灵感，融合有机曲线与本土工艺，米拉公寓以 “波浪形屋顶”“骨骼状立柱” 为标志，体现 “建筑即自然延伸” 的理念。本题需准确匹配大师与 “有机主义建筑”“米拉公寓” 的关联，该考点是新艺术运动与现代建筑史交叉重点。
4. 威廉・莫里斯是英国______运动的代表人物，反对粗制滥造的工业化风格，同时提倡设计为大众服务，他为自己设计的新房叫红屋。
   • 答案：工艺美术（Arts and Crafts）
   • 解析：19 世纪英国工艺美术运动反对工业革命后的机械化生产，主张 “手工艺 + 自然主义”，威廉・莫里斯设计的红屋以红砖为材、无对称装饰，成为运动的标志性作品。本题需明确运动名称与莫里斯的核心主张，避免与 “新艺术运动” 混淆，该考点是近代设计史起点内容。
5. 1851 年，世界第一个国际博览会在______开幕。
   • 答案：英国伦敦（海德公园）
   • 解析：1851 年伦敦万国工业博览会是工业设计史上的重要事件，水晶宫为展会主场馆，集中展示了工业产品，但也暴露了 “功能与美学脱节” 的问题，间接推动了后续设计改革运动（如工艺美术运动）。本题需记忆展会时间与地点，该考点是近代设计史背景类基础题。
6. 包豪斯第一任校长是著名建筑师______，校舍最初设置在德国的______。
   • 答案：沃尔特・格罗皮乌斯（Walter Gropius）；魏玛（Weimar）
   • 解析：包豪斯 1919 年成立于德国魏玛，格罗皮乌斯作为首任校长，提出 “艺术与技术新统一” 的办学理念，奠定了现代设计教育基础。本题需准确记忆校长姓名与初始校址，避免与后续德绍、柏林校区混淆，该考点是现代设计教育史核心。
7. 美国______公司最先实现了流水线汽车生产。
   • 答案：福特（Ford）
   • 解析：1913 年福特公司推出 T 型车流水线生产，大幅降低成本、提高效率，使汽车从奢侈品变为大众消费品，推动了工业设计 “标准化、批量化” 的发展。本题需关联 “流水线生产” 与汽车工业的革命，该考点是现代工业设计史重点事件。
8. 苹果第一代 iPhone 由乔布斯于______年发布，成为划时代产品。
   • 答案：2007
   • 解析：2007 年第一代 iPhone 以 “触控交互 + 一体化设计” 颠覆传统手机形态，融合通信、娱乐、互联网功能，开创了智能手机设计范式，是当代产品设计 “跨界融合” 的典范。本题需记忆关键产品发布时间，该考点是当代设计史高频基础题。
9. 中国第一个获得普利兹克建筑设计奖的设计师是______，其代表作是中国美术学院象山校区等。
   • 答案：王澍
   • 解析：王澍 2012 年获普利兹克奖，是首位获此殊荣的中国建筑师，其作品融合传统建筑元素（如夯土、瓦片）与现代建筑语言，象山校区以 “山水意境 + 低成本材料” 为特色，体现 “新乡土建筑” 理念。本题需关联中国建筑师与国际奖项的突破，该考点是当代中国设计史重点。
10. 中国在______（朝代）发展出了成熟的青铜器文化，其代表作有司母戊大方鼎等。
    • 答案：商朝（商代）
    • 解析：商代是中国青铜器发展鼎盛期，青铜器铸造技术成熟，兼具礼器功能与艺术价值，司母戊大方鼎以 “厚重造型 + 饕餮纹” 为特征，是商代青铜礼器的代表。本题需准确匹配朝代与青铜器文化，避免与西周、春秋时期混淆，该考点是中国古代设计史基础题。

二、简答题（共 4 题，每题 20 分，共 80 分）

1. 明式家具和清式家具在设计风格上的区别

• 答案要点：

  明式家具（明代为主）与清式家具（清代为主）是中国传统家具的两大巅峰，设计风格差异体现在 “造型、工艺、装饰、功能” 四大维度，具体如下：
  （1）造型理念：简约空灵 vs 厚重华丽
  • 明式家具：以 “简约、空灵” 为核心，遵循 “材美工巧”，造型线条流畅自然，无冗余装饰，注重比例均衡（如圈椅的 “S 型靠背” 贴合人体曲线），体现 “天人合一” 的儒家美学；
  • 清式家具：以 “厚重、华丽” 为特征，造型庞大厚重，强调视觉冲击力，部分家具为彰显地位，刻意放大尺寸（如清代紫檀木大柜），线条从明式的柔美转为刚硬。
  （2）工艺侧重：结构优先 vs 装饰优先
  • 明式家具：核心是 “榫卯结构”，无需钉子胶水即可实现稳固，工艺精湛且可拆卸（如攒边打槽装板结构），注重木材本身的质感，多选用紫檀、黄花梨等优质硬木，通过打磨呈现木材纹理；
  • 清式家具：虽保留榫卯工艺，但更侧重 “装饰工艺”，大量运用雕刻、镶嵌（如螺钿、象牙镶嵌）、描金等技法，工艺复杂程度远超明式，木材选用更广泛（如红木、酸枝木），但部分作品因过度装饰忽视结构合理性。
  （3）装饰纹样：简洁寓意 vs 繁复堆砌
  • 明式家具：装饰极简，多为 “点睛式” 纹样，如灵芝纹、卷草纹、云纹，纹样与造型融合（如椅腿的 “马蹄足” 仅简单雕刻），寓意含蓄（如 “岁寒三友” 象征高洁）；
  • 清式家具：装饰繁复堆砌，纹样题材丰富，包括龙凤、花鸟、山水、人物故事等，且纹样尺寸大、密度高（如清代太师椅的 “满雕龙纹”），部分作品因装饰过度导致 “喧宾夺主”，削弱功能属性。
  （4）功能导向：实用舒适 vs 彰显身份
  • 明式家具：以 “实用舒适” 为核心，贴合人体工程学（如南官帽椅的扶手高度适配坐姿），功能分区明确（如案、几、椅各司其职），适合日常使用；
  • 清式家具：除实用外，更强调 “彰显身份地位”，多为宫廷或富商定制，部分家具尺寸过大、装饰过重，实用性下降（如清代宫廷的大型宝座，仅适用于礼仪场景）。
• 解析：答题需构建 “造型 - 工艺 - 装饰 - 功能” 的对比框架，结合典型家具类型（如明式圈椅、清式太师椅）举例，避免泛泛而谈。需突出 “明式重本质、清式重表象” 的核心差异，该考点是中国古代设计史重点，需准确把握传统家具的风格演变逻辑。

2. “有计划的废止制度” 的内容和影响

• 答案要点：

  “有计划的废止制度” 是 20 世纪 50 年代美国通用汽车公司总裁斯隆与设计师厄尔提出的工业设计策略，核心是通过 “计划性淘汰” 推动产品迭代，具体内容与影响如下：
  （1）核心内容：四大淘汰类型

  该制度通过四种方式 “人为缩短产品生命周期”，刺激消费者重复购买：
  1. 功能型废止：故意设计易过时的功能，如早期手机的 “非智能系统”，后续通过推出智能系统使旧产品功能落后；
  2. 款式型废止：通过改变外观造型（如汽车的车身线条、色彩）使旧款产品 “视觉过时”，如通用汽车每年推出新造型车型，让旧款显得陈旧；
  3. 质量型废止：降低产品耐用性，如部分家电的 “易损零部件设计”，使产品在功能未完全失效时因质量问题被淘汰；
  4. 技术型废止：通过技术升级（如芯片迭代、接口更新）使旧产品无法兼容新技术，如电脑接口从 USB-A 改为 USB-C，导致旧设备无法使用。
  （2）双重影响：商业推动与设计伦理争议
  1. 积极影响：
     • 推动工业设计与商业结合：促使企业重视设计的市场价值，设计从 “功能优化” 转向 “商业策略工具”，推动了美国现代工业设计的职业化发展；
     • 刺激经济增长：通过产品迭代拉动消费，助力战后美国经济复苏，使汽车、家电等行业成为支柱产业。
  2. 消极影响：
     • 资源浪费与环境问题：“计划性淘汰” 导致大量未充分使用的产品被丢弃，加剧资源消耗与环境污染，违背可持续设计理念；
     • 设计异化：部分产品为追求 “快速迭代” 忽视核心功能与质量，导致 “重外观轻本质” 的设计倾向，如部分手机的 “凑数摄像头” 设计；
     • 消费者负担加重：人为缩短产品寿命迫使消费者频繁换新，增加经济负担，尤其对低收入群体不公。
• 解析：答题需先明确制度的提出背景与主体，再分 “内容 - 影响” 展开，影响部分需辩证分析，避免绝对化评价。需结合汽车、电子产品等实例，突出 “商业利益驱动” 的本质，该考点是现代工业设计史重点，需理解设计与商业伦理的平衡问题。

3. 日本二战后设计获得重大发展，对中国当代设计有何启示

• 答案要点：

  日本二战后通过 “政府引导、传统创新、品牌建设” 实现设计崛起，其发展路径对中国当代设计具有四大核心启示，结合日本案例与中国现状分析如下：
  （1）政府主导：建立设计扶持体系，推动设计与产业融合

  日本战后成立 “日本设计协会”“通产省设计课”，通过政策扶持（如设计补贴、设计大奖）、产业对接（如设计与制造业结合）推动设计发展（如索尼、松下的产品设计升级）。

  对中国启示：
  • 政府需完善设计产业政策，如设立国家级设计基金、推动 “设计进园区”，助力中小企业设计升级；
  • 建立设计与制造业的对接平台，如在长三角、珠三角等制造业基地设立设计中心，解决 “重生产轻设计” 的问题。
  （2）传统创新：挖掘本土文化，实现 “传统元素现代化”

  日本设计将传统美学（如侘寂、和风）与现代功能结合，如柳宗理的 “蝴蝶凳” 借鉴传统木工工艺，无印良品的 “极简设计” 呼应禅意美学，既保留文化认同，又符合国际审美。

  对中国启示：
  • 避免 “符号化挪用” 传统元素（如简单印上龙纹、祥云），需深入挖掘传统工艺（如苏绣、榫卯）与美学精神（如天人合一），如故宫文创的 “年轻化设计” 将传统 IP 与现代生活场景结合；
  • 推动传统工艺与现代设计结合，如将景德镇陶瓷工艺用于现代家居设计，提升产品文化附加值。
  （3）品牌战略：从 “代工生产” 到 “设计驱动品牌”

  日本战后从 “OEM 代工” 转型，通过设计打造自主品牌，如无印良品以 “极简设计” 建立品牌辨识度，丰田以 “精益设计” 树立汽车品牌形象，实现 “设计 - 品牌 - 市场” 的正向循环。

  对中国启示：
  • 摆脱 “低价代工” 依赖，鼓励企业建立设计驱动的品牌战略，如华为的 “鸿蒙系统设计”、小米的 “生态链设计”，通过设计提升品牌溢价；
  • 培育本土设计品牌，支持设计师品牌发展，如推动 “中国设计智造大奖” 获奖作品商业化，建立国际认可的中国设计品牌。
  （4）设计教育：重视 “跨学科与实践导向”

  日本建立 “技术 + 设计” 的跨学科教育体系（如千叶大学设计学科），强调设计与工程、商业的结合，且注重实践教学（如与企业合作项目），培养 “落地型设计人才”。

  对中国启示：
  • 改革设计教育，打破 “纯艺术化” 倾向，增加工程、商业、用户研究等课程，如江南大学设计学院的 “交互设计专业”；
  • 推动校企合作，如高校与企业共建设计实验室，让学生参与真实项目，解决 “设计与市场脱节” 的问题。
• 解析：答题需结合日本战后设计的关键举措（如政府、传统、品牌、教育），对应中国设计的现存问题（如代工依赖、文化挪用、教育脱节）提出启示，避免仅描述日本案例而不关联中国实际。该考点是中外设计史对比的重点，需体现 “借鉴 - 本土化” 的思考逻辑。

4. 包豪斯在设计史上的意义

• 答案要点：

  包豪斯（1919-1933）是现代设计教育与实践的 “摇篮”，其在设计史上的意义体现在 “教育革命、风格塑造、产业影响、理念传承” 四大维度，具体如下：
  （1）设计教育革命：建立 “艺术与技术新统一” 的教育体系

  包豪斯打破传统艺术教育 “重艺术轻技术” 的弊端，开创跨学科设计教育模式：
  • 课程体系创新：设置 “基础课（如康定斯基的色彩课、伊顿的形态课）+ 专业课（如产品设计、建筑设计）”，将艺术基础与技术实践结合；
  • 教学方法改革：采用 “工作室制”，学生参与实际项目（如包豪斯校舍家具设计），强调 “动手能力”，培养 “全能型设计人才”；
  • 影响深远：包豪斯教师（如格罗皮乌斯、密斯・凡德罗）流亡美国后，将教育理念带入哈佛大学、伊利诺伊理工学院，推动全球现代设计教育标准化。
  （2）风格塑造：奠定现代主义设计的核心范式

  包豪斯提出 “功能至上、形式追随功能” 的设计理念，塑造了现代主义设计的经典风格：
  • 造型简约：摒弃冗余装饰，如布劳耶的 “瓦西里椅” 用钢管与皮革实现极简造型，成为现代家具典范；
  • 材料创新：探索工业材料（钢管、玻璃、混凝土）的设计潜力，如密斯的 “巴塞罗那椅” 用不锈钢与皮革，突破传统木材限制；
  • 标准化与批量化：强调设计适应工业化生产，如包豪斯的 “标准化家具配件”，可批量生产且易于组装，推动设计与工业的结合。
  （3）产业影响：推动设计职业化与商业落地

  包豪斯的设计实践将 “设计从艺术附属品” 变为 “独立产业环节”：
  • 设计与工业对接：与德国企业合作（如魏森霍夫住宅项目），将设计方案转化为量产产品，证明设计的商业价值；
  • 职业化设计师诞生：包豪斯培养的设计师不再是 “艺术家兼职”，而是兼具艺术与技术能力的专业人才，推动设计成为独立职业。
  （4）理念传承：影响当代设计的核心价值观

  包豪斯的设计理念超越时代，至今仍指导当代设计：
  • 功能主义延续：当代产品设计（如苹果产品）仍遵循 “功能优先”，避免过度装饰；
  • 可持续设计启蒙：包豪斯对材料与结构的重视，为当代可持续设计（如可回收材料、模块化设计）提供基础；
  • 跨学科融合：当代设计（如交互设计、服务设计）的跨学科属性，正是包豪斯 “艺术与技术统一” 理念的延伸。
• 解析：论述需按 “教育 - 风格 - 产业 - 理念” 的逻辑展开，结合包豪斯的经典设计案例（如瓦西里椅、巴塞罗那椅）与教育实践，避免抽象表述。需突出包豪斯 “承前启后” 的历史地位，该考点是现代设计史核心，需系统理解其对设计体系的重构作用。

三、论述题（共 1 题，每题 50 分，共 50 分）

近些年，中国在精准扶贫和乡村振兴方面取得了重大成果。请论述，设计如何介入精准扶贫和乡村振兴

• 答案要点：

  设计介入精准扶贫与乡村振兴，核心是通过 “问题导向的设计思维” 解决乡村发展中的 “产业、文化、生态、民生” 四大痛点，将设计从 “城市美学” 转向 “乡村实用价值”，具体路径与案例如下：
  （1）产业扶贫：设计赋能乡村特色产业，打造 “造血式” 经济

  乡村贫困的核心是 “产业附加值低、产销脱节”，设计可从 “产品升级、品牌建设、渠道拓展” 三方面介入：
  1. 产品设计升级：挖掘乡村特色资源（如农产品、手工艺品），通过设计提升功能与美学价值，如贵州丹寨的 “古法造纸”，设计师将传统纸张转化为笔记本、灯具等文创产品，使单价从几元提升至几十元；
  2. 品牌形象塑造：为乡村产品打造统一品牌，如陕西袁家村的 “乡村旅游品牌”，通过统一的视觉标识（LOGO、包装）、场景设计（民俗体验区），形成 “袁家村模式”，带动周边村庄农产品销售；
  3. 产销渠道设计：设计 “线上 + 线下” 销售场景，如 “直播带货 + 乡村直播间设计”“电商平台 + 农产品包装标准化”，帮助偏远乡村产品对接城市市场，如云南助农直播中，设计师优化水果包装的保鲜与视觉设计，降低运输损耗与提升购买欲。
  （2）文化扶贫：激活乡村文化资源，构建文化认同与可持续发展

  乡村振兴需避免 “千村一面”，设计可通过 “文化挖掘、活化利用、传承创新” 保护乡村文化，同时转化为发展动能：
  1. 文化遗产活化：将非物质文化遗产（如传统手工艺、民俗）转化为可体验、可消费的产品，如安徽宏村的 “徽州木雕”，设计师与工匠合作开发木雕装饰画、家具配件，既传承工艺，又为工匠带来收入；
  2. 乡村空间设计：在乡村改造中保留文化记忆，如浙江松阳的 “古村落改造”，设计师不搞 “大拆大建”，而是修复古民居作为民宿、美术馆，保留村落原有肌理，同时满足现代旅游需求；
  3. 文化 IP 打造：提炼乡村独特文化符号（如地域传说、自然景观），设计成文化 IP，如河南栾川的 “老君山 IP”，通过动漫形象、文创产品设计，使 “老君山” 从单纯景区变为文化品牌，带动周边乡村文旅发展。
  （3）生态扶贫：设计推动绿色发展，实现 “生态保护与脱贫” 双赢

  乡村贫困与生态脆弱常伴生，设计可通过 “生态产品设计、低碳生活设计、循环经济设计” 实现可持续脱贫：
  1. 生态产品开发：将乡村生态资源转化为高附加值产品，如浙江安吉的 “竹产业设计”，设计师用竹子开发家具、建材、文创产品，既利用当地丰富竹资源，又避免砍伐树木，实现 “绿水青山就是金山银山”；
  2. 低碳基础设施设计：为乡村设计低成本、易维护的生态设施，如太阳能路灯、雨水收集系统，降低乡村能源消耗与基础设施成本，如四川凉山的 “光伏扶贫项目”，结合当地光照资源设计光伏屋顶，既供电又增加村民收入；
  3. 循环经济设计：设计乡村废弃物回收与再利用系统，如湖南益阳的 “稻壳回收设计”，将稻壳转化为环保板材、燃料，既解决农业垃圾问题，又为村民创造额外收入。
  （4）民生改善：设计优化乡村生活服务，提升生活品质与发展能力

  精准扶贫需兼顾 “物质脱贫与精神脱贫”，设计可通过 “公共服务设计、教育设计、医疗设计” 改善乡村民生：
  1. 公共空间设计：为乡村设计多功能公共空间，如 “乡村书屋 + 电商服务站 + 村民活动中心” 一体化设计，既满足村民文化需求，又提供技能培训（如电商培训），提升村民发展能力；
  2. 教育与医疗设计：设计适配乡村的教育与医疗设施，如 “便携式医疗检测设备设计”“乡村儿童绘本设计”，解决乡村医疗资源不足、教育资源匮乏的问题，如云南乡村的 “移动医疗站设计”，使村民在家门口就能享受基础医疗服务；
  3. 无障碍与适老设计：针对乡村老龄化问题，设计适老产品与空间，如 “防滑地面改造”“简易助行器设计”，提升老年村民生活质量，避免因老致贫、因残致贫。
  （5）总结：设计介入的核心逻辑与未来方向

  设计介入精准扶贫与乡村振兴，关键是 “放下城市中心主义视角”，以乡村实际需求为导向，实现 “设计下沉、价值上升”—— 既解决乡村的具体问题（如产业、民生），又尊重乡村的文化与生态；未来需进一步推动 “设计师 + 村民” 的协同设计，避免 “外来设计强加”，让村民成为设计的参与者与受益者，最终实现乡村的 “自我造血” 与可持续发展。
• 解析：论述需构建 “产业 - 文化 - 生态 - 民生” 的介入框架，每个维度结合具体案例（如丹寨造纸、安吉竹产业），避免空泛的理论阐述。需突出设计的 “问题解决属性”，而非单纯的 “美学装饰”，该考点是当代设计伦理与社会价值的核心，需结合国家政策与设计实践，体现设计的社会责任感。